Балаж Турай — незалежний сценарист, дизайнер, режисер, викладач анімації та політичний активіст, що мешкає у Будапешті, Угорщина. У своїй творчості він зосереджується на 2D-анімації, поєднуючи динамічний екшн із чорним гумором, часто досліджуючи теми травми, хаосу та особистої трансформації. Він здобув ступінь бакалавра з анімації та перформансу в École Supérieure des Arts Saint-Luc у Брюсселі (2009) та ступінь магістра з дизайну анімації в Університеті мистецтв і дизайну ім. Могой-Надя (MOME) у Будапешті (2012). Турай працював у різних ролях — від дизайну презентацій та анімації до режисури та викладання. Він був сценаристом і співрежисером у студії Popfilm, викладав анімацію в художній школі Corvin та з 2018 року створює анімаційний контент для угорської політичної платформи Partizán. Серед його робіт — серіал Candide (2018), короткометражний фільм The Fall of Rome (2018), комерційна робота Kaleidoo (2021), політична сатира Oligarchia (2022) та фільм Amok (2022), що здобув приз Cristal d’Annecy та нагороду Heart of Sarajevo за найкращий короткометражний фільм. Його новий проєкт Space Missionary наразі перебуває у виробництві для Adult Swim.

Якуб Спевак — письменник, сценарист і програмний директор Міжнародного фестивалю анімації Fest Anča в Жиліні, Словаччина, де з 2021 року також працює куратором. Він курував програми короткометражної анімації для таких фестивалів, як Animest, Animateka та Annecy — найбільшого та найпрестижнішого анімаційного фестивалю у світі. Як письменник, він дебютував з романом Po funuse, який був номінований на словацьку літературну премію Anasoft Litera. Як сценарист і драматург брав участь у створенні кількох короткометражних фільмів, що були показані на міжнародних фестивалях. Наразі працює над сценарієм повнометражного фільму та новою книгою.

Анастасія Фалілеєва народилася у 2000 році в Кременчуці, Україна. Вивчала стоп-моушн анімацію та режисуру в КНУТКіТ у майстерні видатного лялькаря Олега Педана. Її анімаційний документальний фільм “Я померла в Ірпені” став світовим фестивальним хітом. Анастасія — одна з небагатьох професіоналів та професіоналок стоп-моушн анімації в українській індустрії. У своїх роботах вона досліджує теми ментального здоров’я, плину часу та збереження пам’яті.

Франческа Коломбара — італійська 2D-аніматорка та ілюстраторка. Вона є співзасновницею CIANG studio — незалежної 2D-анімаційної студії, що базується в Італії. Народилася у 1994 році. У 2017-му закінчила факультет декору Академії образотворчих мистецтв Брери в Мілані, а у 2021 — отримала ступінь магістра з коміксу в Академії мистецтв Болоньї. Її графічний роман Panic! був опублікований видавництвом Centrala англійською, чеською та польською мовами. Протягом років Франческа співпрацювала з широким колом клієнтів і брендів, серед яких FX, TED-Ed, GIPHY, Tesco, Vans, A Studio Digital і Bloomberg Businessweek. Її роботи відбиралися до участі в численних міжнародних фестивалях анімації та художніх виставках. У вільний час Франческа любить малювати на дереві, в’язати гачком та здійснювати довгі прогулянки на природі.

Марі Янко — українська режисерка, що працює між Києвом та Парижем. Випускниця Gobelins Paris, вона є співрежисеркою фільму Vulvine Reine d’Extase, який був показаний на понад 60 фестивалях і придбаний платформою Shadows на Prime, попри заборону на великих стримінгах. У 2024 році вона зняла La Princesse de Babylone для France Télévisions. Наразі Марі розробляє анімаційний документальний фільм Катерина — історію вебкам-моделі, яка стала військовою. Проєкт продюсують Miyu Productions (Франція) та Moon Man (Україна).

Іґнас Мейлунас — литовський режисер і продюсер анімаційного кіно. Після багатьох років роботи з різними техніками анімації він зосередився на стоп-моушн і зазвичай створює короткометражні фільми для молодої аудиторії. Його роботи були показані та відзначені нагородами на найбільших міжнародних кінофестивалях по всьому світу. Іґнас є співзасновником вільнюської анімаційної студії "Kadrų Skyrius".

Амос Ґева — співзасновник та виконавчий директор T-Port, що базується в Берліні. Він відіграє ключову роль у налагодженні зв’язків між молодими кінематографістами та глобальною кіноіндустрією. Маючи ґрунтовний досвід як кінопродюсер, Амос активно бере участь у роботі відбіркових комітетів провідних кінофестивалів, платформ розвитку та фінансових інституцій. Його професійний шлях включає участь у престижних програмах, зокрема Atelier Ludwigsburg-Paris та Berlinale Talents, а його робота як продюсера та режисера була відзначена численними нагородами. Амос активно сприяє розвитку нових талантів, виступаючи містком між досвідченими професіоналами галузі та наступним поколінням режисерів. З 2018 року Амос працює як ментор та викладач, проводячи майстерні та галузеві події у провідних кіношколах, а також на фестивалях. Його багаторічний досвід консультування та менторства дозволив йому глибоко зрозуміти виклики, з якими стикаються студенти під час створення короткометражних фільмів. Як член Європейської кіноакадемії, Амос Ґева сприяє розвитку європейського кіно, формуючи майбутнє кіновиробництва завдяки своїй експертизі та пристрасті до сторітелінгу.

Юлія Коваленко - програмна директорка Міжнародного фестивалю документального кіно про права людини Docudays UA, кінокритикиня, кандидатка культурології. Преселекторка Berlinale Forum. Юлія викладала теорію та історію культури в університетах Одеси. У 2019 році доєдналася до програмного департаменту Docudays UA, де курувала позаконкурсну програму DOCU/ART та інші спеціальні програми. У 2023 році стала програмною директоркою Docudays UA. Як незалежна кураторка співкурувала програму “Перспективи українського кіно” для Німецької кінематеки у 2022 році. Як кінокритикиня має публікації в українських та іноземних виданнях (Kino Raksti, KINO-KOLO тощо) та веде власний блог про кіно Kinotabs.com. Є членкинею Спілки кінокритиків України та Національної спілки журналістів України.

Весела Данчева — режисерка та продюсерка анімаційного кіно. У 2002 році вона закінчила факультет анімації Академії мистецтв у Роттердамі та здобула професійний досвід у сфері анімації в Нідерландах. Її першим професійним фільмом став Anna Blume, згодом вона взяла участь у створенні Father, Travelling Country, поетичної збірки Mark & Verse, Hierarchy Glitch, Trace, Balconada та багатьох інших робіт. У 2008 році Весела стала співзасновницею Compote Collective — студії, яка з того часу займається виробництвом художніх анімаційних фільмів, що демонструються та відзначаються нагородами на міжнародних фестивалях. Compote Collective є однією з провідних анімаційних продакшн-компаній у Болгарії з портфоліо понад 45 анімаційних стрічок. Веселу регулярно запрошують як лекторку, учасницю воркшопів, презентацій і членкиню журі на міжнародних фестивалях і пітчингах. Вона також викладає анімацію у Новому болгарському університеті та Національній академії мистецтв у Софії.