Артюр здобув свій перший досвід у продюсуванні як студент-практикант у компанії Sacrebleu Productions, паралельно навчаючись на бакалаврській програмі з управління виробництвом у школі Gobelins. Згодом він продовжив кар’єру в Sacrebleu Productions, працюючи над численними короткометражними фільмами. Пізніше Артюр обійняв посаду менеджера виробництва в Kawanimation, де працював над анімаційними серіалами та окремими проєктами. Нині він також є менеджером виробництва анімаційного серіалу, що створюється для Netflix.

Два роки тому Артюр став співзасновником власної продакшн-компанії Loqidor Productions.

Режисерка анімації та візуальна художниця, а також авторка плакатів та ілюстрацій. Мешкає в Лодзі (Польща) та завершує навчання за дипломною програмою в Національній кіношколі Польщі в Лодзі (PWSFTviT). Її фільми демонструвалися та відзначалися нагородами на кінофестивалях у Польщі та за кордоном. Наразі працює над власним авторським анімаційним фільмом.

Народився у Берліні у 1993 році в родині архітектора та художниці. Його дитинство минуло в атмосфері мистецтва, культури та творчості. Згодом він вивчав 2D-анімацію в HSLU Design & Kunst Lucerne у Швейцарії та у 2017 році завершив навчання дипломним фільмом «Travelogue Tel Aviv». Відтоді працює режисером анімаційного кіно та ілюстратором у Фрібурзі (Швейцарія).

Його перший фільм «Écorce» був представлений на кінофестивалі в Локарно у 2020 році та здобув «Кристал» за найкращий короткометражний фільм на Міжнародному фестивалі анімаційного кіно в Ансі у 2021 році. Фільм «Sans Voix» також мав прем’єру в Локарно та отримав головну нагороду конкурсу короткометражних фільмів — «Pardo d’Oro» — у 2024 році. Наразі Самуель працює над своїм третім фільмом «Vives Voix», поєднуючи батьківство, навчання та кінематограф.

Бельгійський режисер, 3D-художник і саунд-дизайнер. Керуючись творчою допитливістю, він постійно експериментує з різними інструментами та медіа, створюючи нові візуальні світи, переосмислюючи реальність і розповідаючи історії. Упродовж своєї кар’єри він зрежисував вісім музичних відео, створених за допомогою Blender, для молодих незалежних артистів із Брюсселя, серед яких Echt!, Avalanche Kaito та Jean-Paul Groove.

Ілюстраторка та режисерка анімації. Вивчала анімацію у École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs у Парижі. Натхненна феноменом цифрової культури, у 2022 році вона створила свій студентський короткометражний фільм Furrie, який був відібраний до участі у понад п’ятдесяти фестивалях по всьому світу. Згодом Люсі поставила анімаційну адаптацію твору «Персеваль, або Повість про Грааль» Кретьєна де Труа для France Télévisions. Вона є учасницею незалежного мистецького простору Non-Étoile та особливо цікавиться місцем анімаційного кіно в музеях і художніх галереях.

Український режисер і представник нової хвилі українських кліпмейкерів, який працює на перетині музичного відео, документалістики, комерційної режисури та візуального експерименту. З початком повномасштабного вторгнення він заявив про себе роботою «По кому подзвін?» для реп-виконавця Oi Fusk, а згодом двічі став лауреатом премії «Золота зоря Лірум».

За свою кар’єру Ілля зняв понад 20 робіт для українських артистів і співпрацював із Ziferblat, Oi FUSK, Хейтспіч, Jerry Heil, DANTES та іншими представниками сучасної української музичної сцени.

У 2025 році разом із HOLYWATER TECH він створив короткометражний ШІ-фільм «Відстань між двома точками мене», який потрапив до десятки найкращих проєктів Runway AI Film Festival і мав прем’єру в Lincoln Center у Нью-Йорку.

Менеджерка з дистрибуції фільмів і фестивальна стратегиня з Праги. Завдяки її роботі сотні короткометражних фільмів потрапили на фестивалі, зокрема до програм таких престижних подій, як Канни, Берлінале, Ансі, Клермон-Ферран, Санденс, Торонто, Трайбека, Vision du Réel та премія «Оскар». Уже вісім років вона допомагає незалежним режисерам, молодим талантам, продакшен-компаніям і студентам із фестивальною дистрибуцією та міжнародною фестивальною стратегією. Розробляє індивідуальні фестивальні стратегії, проводить дослідження цільових ринків, супроводжує всі етапи від подання заявок до дистрибуції та PR/маркетингових кампаній, а також працює над максимальним підвищенням видимості фільмів на фестивалях.

Анімаційна режисерка, яка здобула ступінь MFA в Університеті мистецтва та дизайну MOME в Будапешті. Випускниця програм Animation Sans Frontières та резиденції Open Workshop. Її фільми The Noise of Licking і Symbiosis демонструвалися на численних міжнародних фестивалях та отримали понад сорок нагород, серед яких Спільна третя премія секції Cinéfondation у Каннах та Приз журі за найкращий анімаційний короткометражний фільм на SXSW. Після багаторічного досвіду роботи в ігровому кіно нині працює як незалежна продакшн-менеджерка, лінійна продюсерка та режисерка анімаційних фільмів.

Співзасновник та креативний директор рекламної студії and action. Започаткував і розвинув у студії напрямки 2D-, 3D- та гібридної анімації. Серед клієнтів студії — Upwork, Tic Tac, World of Tanks, 7-Eleven, Figma, CleanMyMac, TED-Ed, «Океан Ельзи» та інші.

Кінокритик, фестивальний відбірник, кінооглядач видань «Укрінформ» та Yabl. Програмний директор Euregion Film Forum та SHIFT Film Festival, член Національної спілки кінематографістів України, Української Кіноакадемії, FIPRESСI, член правління Спілки кінокритиків України та експерт Українського культурного фонду.

Член Спілки кінокритиків України та Української кіноакадемії. Уже понад десять років займається розвитком і промоцією незалежного та некомерційного українського кінематографа в Харкові. Наразі поєднує культурну діяльність зі службою в лавах Сил оборони України (діючий військовослужбовець ДССТ).

Історикиня кіно, ст.викладач кафедри кінознавства КДУТКіТ ім.І.К.Карпенко-Карого. Голова правління Спілки кінокритиків України, член Національної спілки кінематографістів України, Української Кіноакадемії, FIPRESСI.