Велько Поповіч закінчив Академію мистецтв у Загребі у 2014 році. У 2015 році він став співзасновником студії Lemonade3d, що спеціалізується на комп’ютерній 2d/3d графіці. Після ребрендингу у вересні 2019 року студія називається Prime Render Studio. Фільми Велько входили до програм найбільших кінофестивалів світу, а сам режисер чимало разів входив до складу фестивальних журі. Його фільми здобули понад 70 міжнародних нагород, зокрема на фестивалях в Ансі, Хіросімі, Загребському Animafest, Оттаві та ін. У 2018 році фільм "Велисипедисти" отримав приз за кращий іноземний фільм фестивалю LINOLEUM. У 2010 році він став штатним викладачем в Академії мистецтв у місті Спліт.

Фабіан Дрігорст – співзасновник студії Fabian&Fred та продюсер анімаційних та гібридних фільмів. Він брав участь у таких навчальних програмах, як Berlinale Talents, AniDox та ACE Producers. Його фільми брали участь та були показані на фестивалях, як-от Ансі, Берлінале, Хіросіма, Локарно, Оттава, Торонто. Він є членом правління AG Animationsfilm, членом ASIFA та Асоціації кінопродюсерів у Німеччині.

Режисер анімаційних фільмів, музикант, графічний дизайнер, автор музичних відео. Томек закінчив Школу кіно в Лодзі за спеціальністю «анімація та спецефекти». Паралельно він один рік вивчав сценарну майстерність. Його випускний фільм Ziegenort взяв участь у багатьох фестивалях та здобув чимало нагород, зокрема Приз за найкращий анімаційний фільм на фестивалі New Horizons у Вроцлаві, Приз за найкращу анімацію на Краківському кінофестивалі, Гран-прі в Обергауезені та приз за найкращу анімацію на Бруклінському кінофестивалі. Томек став одним із трьох обраних учасників мистецької резиденції Animationa у Токіо, яку організував японський фонд JAPIC. Протягом резиденції він створив фільм «Чорний» (Black). Робота «Кислотний дощ» (Acid Rain) здобула 35 нагород і побувала на 90 фестивалях, отримала престижну номінацію Annie Awards та увійшла до лонг-ліста претендентів на Оскар. У своєму арсеналі Томек має також музичне відео «Мій маленький янгол» (My Little Angel), яке було показане у філармонії міста Щецин; відео «Кущі, у яких жили наші пращури» (Bushes in which our ancestors lived), що було створене під час мистецького проєкту в Білорусі; та короткометражний анімаційний фільм Dżennet, який було створено на замовлення Музею еміграції м. Ґдиня. Він також створив короткометражну гібридну анімацію «Місяць» (Moon) для антології пандемії «Вдома» (At Home) від HBO.

Ізраїльська фільммейкерка та ілюстраторка Дафна Авадіш живе в Амстердамі. Вона спеціалізується на створенні анімаційних документальних робіт у якості незалежної ілюстраторки та аніматорки. Вона створила два короткометражні фільми - «Перелітні птахи» (Journey Birds) та «Ведмежа ноша» (Bear with Me) - які були показані на кількох міжнародних фестивалях та здобули низку нагород, як-от Приз за найкращу анімацію на Єрусалимському кінофестивалі та Fantastic Award на фестивалі анімаційного кіно в Штутгарті.

Візуальна мисткиня Аліс Сай народилася в Парижі та живе в Роттердамі. У своїй роботі вона зосереджується на поетичному та графічному вираженні оповіді в галузях дизайну та кінематографа. у 2014 році вона закінчила магістерську програму графічного дизайну в Рейнській вищій школі мистецтв (HEAR) у Страсбурзі, згодом почала працювати як дизайнерка книжкових обкладинок і потай створювати анімацію з голими жінками, гусами-танцівниками та співаючими вулканами. Її музичні відео She’s Young (Shaking Godspeed, 2015), Happy (Mark Lotterman, 2017) та Careful (Jo Goes Hunting, 2020) побували в усіх куточках світу й отримали нагороду на фестивалях Ансі (Франція), Оттави (Канада), Klik! (Нідерланди), Linoleum (Україна). Її новий анімаційний фільм Flatastic (Miyu Productions/Keplerfilm, сценаристка - Леа Перре) - це апокаліптична комедія про скатів-рогачів та пласких людських істот.

Проєктний менеджер Fedoriv, а до цього креативний продюсер та сценарист анімацийних і відео проектів з досвідом понад 10 років. За свою кар’єру Назар встиг попрацювати як з великими, так і маленькими брендами і відчути цінність і унікальність кожного з них. Він вважає, що анімація давно вийшла за межі жанру візуального мистецтва і її радше слід сприймати як засіб комунікації в різних жанрах і сферах нашого життя.

Кирило — співзасновник та директор Київського міжнародного фестивалю короткометражних фільмів (KISFF), який є найбільшою регулярною подією, присвяченою короткому метру в Україні. З 2015 Кирило також працює над проєктом «KyivMusicFilm» — дистрибуційною компанією, яка зосереджується на театральному розповсюдженні документальних фільмів про музику та культуру й організації тематичних кінофестивалів. KyivMusicFilm також перша компанія в Україні, яка спеціалізується на подіях у кіно. Для української публіки стали доступні регулярні покази театральних та оперних постановок, балетів,музичних концертів,класичних фільмів та іншого нестандартного кіноконтенту на великих екранах кінотеатрів. KyivMusicFilm також організовує ряд кінофестивалів:Фестиваль Кіно про музику культуру «ІNTRO», «100 фільмів за 100 хвилин», Фестиваль кіно про тварин «Tales of Tales» та інші нерегулярні події.

Торі Польська – дизайнерка анімаційних фільмів. Її основна спеціалізація – дизайн світів та проведення досліджень. Торі в індустрії вже восьмий рік. Наразі вона працює над створенням візуальної мови мультфільму в студії Netflix.

https://torypolska.com/

Стас народився в Дніпрі, отримав середню спеціальну освіту архітектора. Двічі намагався отримати вищу освіту і двічі кидав навчання. Працював дизайнером та ілюстратором в рекламних агентствах. Через геймдев прийшов в анімацію. Робив gif-ілюстрації, серію анімаційних web-коміксів "Motion Stories", кліпи для ДК та Eluvium, VR анімацію, брав участь у проєкті "The Preschool Poets: An Animated Film Series", як автор одного з епізодів. "The Surrogate" можна вважати першим авторським, не експериментальним фільмом. Зараз працює на фрілансі, віддалено співпрацює з digital агентствами. Переважно займається gif-анімацією.