Любовна історія або як перенести тіло учасника у віртуальне тіло, а тоді імітувати цю присутність у зазначеному тілі.
Любовна історія або як перенести тіло учасника у віртуальне тіло, а тоді імітувати цю присутність у зазначеному тілі.
Якуб Врублевський, Андрей Ісаков, Пшемислав Дановський

04.09 | 14:30

Досвід віртуальної реальності "Любовна історія" – це інтерактивний досвід віртуальної реальності. Його основна ідея полягає в перенесенні тіла учасника у віртуальне тіло, а тоді симуляція цієї присутності в зазначеному тілі. Досвід акцентує увагу на спілкуванні між реальними людьми, яке побудоване в його рамках. Творці ототожнюють ідею набуття тіла й оволодіння іншою істотою з Тульпою, стійкою формою галюцинації в тибетському містицизмі, іноді вживаною як синонім “магічного марнославства”, “бачення” або “мислеформи”. Концепція, що лежить в основі сценарію цього досвіду, виникає з інтересу до ранніх екранізацій науково-фантастичного кіно. Вони представляли собою тогочасну віртуальну реальність і трансгуманістичну ідею про фактичний зв’язок почуттів між двома людьми разом із вивченням структури тіла й можливістю передачі рухових навичок через специфічну естетику. Проєкт реагує на ситуацію в галузі охорони здоров’я сьогодні – обмеження міжособистісних контактів, спричинене пандемією і, як наслідок, переведення соціальних контактів у віртуальний простір”.

Спікери:

Якуб Врублевський – міждисциплінарний художник, режисер і оператор. Доктор філософії, доцент факультету медіа-мистецтв Академії образотворчих мистецтв у Варшаві. Він займається відео, інтерактивним кіно, аудіовізуальним наративом, теорією кіно, графічними наративними структурами, імерсивним сторітелінгом, а також художніми й науковими проєктами. Він очолює 3D та Віртуальні прояви ІІ (3D and Virtual Occurrences II) – магістерську програму в Академії. Співзасновник Open Lab Narration Systems, лектор у Speakers Avenue Training Institute. Творець візуальної граматики у фільмі Яшміни Войчик  – Симфонії фабрики Урсус (Symphony of the Ursus Factory), що здобув кінопремію Музею сучасного мистецтва у Варшаві та Польського інституту кіно. Стипендіат премії Young Poland Award Національного центру культури, програми Міністерства культури та національної спадщини; викладач програми Gaude Polonia Національного центру культури, гран-прі фестивалю Multimedia Szajna Festival. 

Андрей Ісаков – випускник факультету медіа-мистецтв Академії образотворчих мистецтв у Варшаві. Будучи студентом, він проводив дослідження про місце комп’ютерних ігор у сучасному мистецтві. Він заснував і очолив студентську дослідницьку групу Animagica, проводив заняття з 3D-моделювання, рендерингу та анімації з використанням широкого спектру інструментів, як то kinect motion capture. Він навчався в школі розробників ігор у Варшаві, здобув навики у сфері комп’ютерних ігор, починаючи з планування й розробки бюджету, закінчуючи втіленням ідеї. Наразі він працює асистентом і викладачем факультету медіа-мистецтв Академії образотворчих мистецтв у Варшаві. Він проводить заняття з 3D-графіки, моделювання, анімації та віртуальної реальності.

Пшемислав Дановський – випускник Музичного університету Фридерика Шопена. Уже понад 10 років викладає в Студії створення мультимедійного мистецтва, керованої Академією образотворчого мистецтва спільно з Музичним університетом Фридерика Шопена. Він займається звуком в інтерактивній і мультимедійній формах. Автор озвучки й композитор для комп’ютерних ігор, театральних постановок, фільмів та мультимедіа. Музикант-мультиінструменталіст, музичний продюсер і ді-джей. Асистент факультету звукорежисури Музичного університету Фридерика Шопена, консультант звукового дизайну в Лабораторії візуальних наративів (vnLab) у Лодзькій кіношколі. Засновник і куратор постійної експозиції VR-проєкції – UMFC VR. Нині працює над докторською дисертацією на тему звукового дизайну у 3D-просторі.